Как хват медиатора влияет на звукоизвлечение?

Раскройте все цветовые оттенки звука медиатора – от тёплого и яркого до таинственного тембра кларнета.

Гитаристам слишком хорошо знаком синдром приобретения нового оборудования. Но, прежде чем заказать новый звукосниматель, педаль или усилитель, чтобы улучшить звучание, возможно, стоит обратить внимание на медиатор и на то, как вы им пользуетесь.

Небезызвестный гитарист-виртуоз Стив Вай как-то задумался, что его звучание несколько отличается от других гитаристов-виртуозов. Стив считал своё звучание «недостаточно хорошим», если сравнивать его с другими великими музыкантами. В итоге Стив Вай предположил, что основа звука кроется не только в оборудовании и гитарах, но и в способе хвата медиатора – как его необходимо держать, какой угол атаки в конкретной партии.

Как отмечает Вай, медиатор - ваша самая осязаемая связь со звуком, который вы извлекаете на гитаре, и часто он является тем самым «секретным ингредиентом», определяющим индивидуальность гитариста. Трудно представить Брайана Мэя без металлического скрежета его шестипенсовика, громоподобную ярость медиатора толщиной 1,5 мм Ингви Мальмстина или точную атаку Пола Гилберта, которая во многом обязана его заострённому 1-миллиметровому (или тоньше) медиатору, который вонзается в гитару под определённым углом.

Медиатор не только может формировать ваше звучание, но и поможет отточить вашу технику, поэтому имеет смысл уделить несколько занятий хвату медиатора. Если вы хотите громкий звук и/или играть быстро, медиатор толщиной 1 мм или более (даже 2 мм+) отлично подойдёт, так как он не будет гнуться при сильной атаке. Если вам нужен яркий тон для акустической или электрогитары, идеален более тонкий медиатор, например, 0.88 мм, при лёгкой расслабленной игре. Это, безусловно, работает для многих ритм-гитаристов, а также для такой легенды фанка, как Найла Роджерса.

Эта статья поможет вам обнаружить, как это много лет назад сделал в своей практике Стив Вай, что концентрация на технике игры медиатором и постановке руки может привести к огромному прогрессу как в технической составляющей, так и в гораздо более широкой палитре звучания.

Прежде чем перейти к примерам и упражнениям, приведённые ниже фотографии наглядно демонстрируют полезные варианты того, как держать медиатор, как и где играть.

Как держать медиатор

Существуют различные способы держать медиатор, но это типичный: большой палец с одной стороны, указательный - с другой. Захват должен быть надежным, но без излишнего напряжения пальцев. Выступающий кончик медиатора составляет около 3 мм, но может быть и меньше, поэтому стоит поэкспериментировать.

Здесь медиатор расположен плоско к струне. Хотя это создает большее сопротивление при игре из-за большего контакта, это действительно создает густой и мощный звук для каждой ноты. Ингви Мальмстина и Стива Морса часто можно видеть играющими с такой плоской техникой медиатора.

Плоская техника, как её можно назвать, заключается в том, что медиатор расположен практически перпендикулярно к струнам.

Здесь показан медиатор под острым углом к струнам, что позволяет ему легко «прорезать» струны. Чем экстремальнее угол (как на фото выше), тем ярче и резче становится звучание. Пол Гилберт отдает предпочтение игре под углом, часто с легким глушением ладонью при игре на басовых струнах.

Практические примеры

Пример 1 - Плоская и угловая атака медиатора

Сыграйте эту фразу на одной струне в гармоническом миноре B [B-C#-D-E-F#-G-A#] с переменным штрихом (alternate picking) на всем протяжении 4-х тактов. Начните, держа медиатор плоско к струне, затем поверните медиатор на 45 градусов к струне, чтобы его ребро прорезало струну. Прислушайтесь, как угол медиатора меняет тон, становясь ярче при угловой атаке.

Экспериментируйте с углом, а также с выбором звукоснимателей на гитаре – звукосниматели Stratocaster на грифе, в середине и у бриджа звучат совершенно по-разному и могут усилить эффект от вашего выбора техники игры.

Пример 2 - Изменение динамики атаки медиатора

Эта фраза в гамме гармонический ля минор [A-B-C-D-E-F-G#] сначала фразирована как 3 группы по 4 ноты, затем как 4 группы по 3 ноты. Играя переменным штрихом, акцентируйте начальную ноту каждой группы более громким ударом вниз или вверх, чтобы расширить вашу динамику по громкости.

Для акцентированных нот (показанных над нотами символом >) используйте запястье, чтобы с большей силой «щелкнуть» медиатором по струне, и, наоборот, играйте остальные ноты мягче.

Пример 3 - Игра медиатором в разных точках струны

Игра над звукоснимателем у грифа создает густой и мощный тон. В сочетании с игрой только вниз (down picking) это один из самых мощных тонов, которые можно создать.

Факт: многие ведущие мелодии Хэнка Марвина с The Shadows были сыграны с атакой медиатором в области звукоснимателя у грифа, в то время как был выбран звукосниматель у бриджа. Почему? В основном потому, что Хэнк держал тремоло-рычаг в ладони, так что это была логичная точка контакта медиатора со струной. Конечно, это породило один из самых почитаемых ярких, но тёплых гитарных тонов в истории электрогитары.

Игра ближе к бриджу или над звукоснимателем у бриджа - это быстрый и самый способ сделать ваше звучание ярче. Вы часто можете видеть, как мастер джаз-фьюжна Джон Скофилд делает это, играя прямо у самого бриджа для придания контраста при исполнении своих фирменных фраз.

Используйте этот пример, чтобы играть в разных позициях вдоль струны и получить доступ к разным тембрам. Обе фразы основаны на блюзовой гамме A [A-C-D-Eb-E-G].

Для первой фразы играйте ближе к грифу для более тёплого, насыщенного тона, а затем сравните с более яркой атакой. Где именно нужно играть – вопрос спорный, а потому ориентируйтесь на ваши ощущения и слух.

Пример 4 - Тембр кларнета

А теперь перейдем к тембру кларнета – к одному из секретных ингредиентов для искушенных гитаристов. Независимо от того, какую ноту вы зажимаете, играйте медиатором на струне ровно на 12 ладов выше. На фото выше показана нота на 10-м ладу, на которую играют на (виртуальном) 22-м ладу. Тон заметно меняется на густой, почти полый звук, сходный с кларнетом. Это, несомненно, меняет правила игры при исполнении мелодий только ударами вниз.

Эта мелодия основана на D лидийском ладе [D-E-F#-G#-A-B-C#] и обыгрывает два трезвучия: D мажор на 7-м ладу и E мажор на 9-м ладу. Сохраняйте разделение нот, зажимая каждую струну разным пальцем.

Затем отсчитайте на 12 нот вверх и играйте на струне ровно на октаву выше зажатых нот, что в данном случае будет на 19-м и 21-м ладах. Используйте только удары вниз для всех нот, чтобы получить тембр кларнета.

Пример 5 - Глушение ладонью и пиццикато (пинч-гармоники/флажолет)

Основанный на ля минорной пентатонике [A-C-D-E-G], этот пример включает ноты с глушением ладонью и пиццикато (пинч-гармоники). Используйте звукосниматель у бриджа для яркого звучания и касайтесь струны стороной большого пальца, ближайшей к струнам, сразу после того, как сыграли медиатором.

Когда вы играете медиатором по струне, одновременно отпускайте большой палец. Именно это очень быстрое двойное касание (сначала медиатор, затем палец) и создает пиццикато (пинч-гармонику).

Экспериментируйте с игрой в разных точках вдоль струны, чтобы получать разные высоты гармоник (между звукоснимателями у грифа и бриджа существует множество различных гармоник).

Если вам нужно вдохновение для пиццикато, обратите внимание на Билли Гиббонса, Эрика Джонсона, Закка Уайлда и Стива Вая: все они знают, как заставить перегруженную гитару кричать с помощью своего медиатора.

Пример 6 - Все подходы к игре медиатором вместе

Эта более длинная композиция представляет собой объединение предыдущих техник. Основанная на фригийском мажорном (или фригийском доминантном) ладе от G [G-Ab-B-C-D-Eb-F], она начинается с акцентов переменным штрихом с более сильными ударами медиатора, играемыми каждые 3 ноты, затем каждые 4 ноты.

Затем переместите медиатор ближе к грифу, чтобы придать сметающим движениям (sweep picking) более насыщенный, округлый звук. Наконец, играйте ближе к бриджу для яркого тона и пробуждения визжащих пиццикато (пинч-гармоник).

В каких песнях интересная техника игры медиатором?

Эрик Джонсон - «Cliffs Of Dover»

Это одна из самых техничных гитарных инструментальных композиций, когда-либо написанных, с одной из самых чётких техник игры медиатором, записанной здесь в живом исполнении.

Интро демонстрирует переменный штрих для аккордов, в то время как искажённые сольные партии демонстрируют мастерскую игру медиатором, включая точную экономичную игру (economy picking), удары вверх и пиццикато (пинч-гармоники).

В противном случае мягкий тон уравновешивается звенящей атакой легендарного красного Jazz III, который имеет более острую вершину, чем традиционные медиаторы, и более твёрдый материал, что обеспечивает очень быструю атаку.

U2 - «I Still Haven't Found What I'm Looking For»

Медиатор Herdim синего цвета толщиной 0,88 мм - это секрет раннего звучания The Edge, и не только из-за особого звучания нейлоновых медиаторов, но и из-за того, как он (The Edge) его держит.

Держа кончик обратной стороной, с остриём медиатора между большим и указательным пальцами, струны бьются текстурной, покрытой пупырышками стороной медиатора, что добавляет уникальную царапающую ноту в звучание.

Держать медиатор обратной стороной - не уникальная особенность The Edge. Пэт Мэтини и Роббен Форд также отдают предпочтение этому.

Джон Скофилд - «Blue Matter»

Легенда джаз-фьюжна Джон Скофилд использует фирменный медиатор Ibanez толщиной 1 мм, который имеет небольшую форму капли. Его узнаваемый чистый, чёткий звук частично обусловлен его игрой близко к звукоснимателю у бриджа или непосредственно над ним. Его медиатор позволяет добиться исключительной артикуляции как при сложных пассажах, так и при ритмичной игре, демонстрируя, как выбор медиатора и техника становятся неотъемлемой частью музыкального самовыражения.

Что ещё влияет на звучание при игре медиатором?

В первую очередь техника, но… Помимо техники и хватки, на звук влияют материальные и геометрические характеристики самого медиатора, превращая его из простого инструмента в тонкий акустический фильтр.

Материал. Каждый материал имеет свою «ауру»:

Целлулоид и нейлон: классический гитарный звук — быстрый атака с лёгкой пластичностью и мягким призвуком. Тортекс (Ultex): яркий, чёткий, сфокусированный звук с усиленным «пинком» и длительным сустейном.

Металл, камень, стекло: радикальная атака, холодный, резкий и очень громкий тон с обилием высоких частот. Кожа, войлок, дерево: приглушённый, тёплый, «обструганный» звук, идеальный для джаза или акустического блюза.

Дерлин, углеродное волокно: максимальная жёсткость и скорость, стеклянно-прозрачный звук без потерь энергии.

Форма и остриё - определяет контакт со струной:

Стандартная капля (теардроп): универсальный, сбалансированный звук.

Острый треугольник (Jazz III, Sharp): точная атака, яркий тон, минимальное сопротивление — для скорости и артикуляции.

Закруглённое остриё: мягкий, обтекаемый звук, меньше «царапания» и скрежета.

Скошенная форма: профессиональные медиаторы часто имеют фаски на кромках, позволяющие под разным углом получать либо мягкое скольжение, либо цепкую жёсткую атаку.

Толщина и жёсткость. Управляет гибкостью и энергопередачей:

Тонкие (менее 0.7 мм): гибкость даёт мягкий «хлопающий» звук, громкость зависит от силы удара — идеально для аккомпанемента.

Средние (0.7–1.0 мм): баланс контроля и гибкости.

Толстые и очень толстые (1.0–3.0+ мм): полная передача энергии струне, максимум сустейна, чёткости и громкости, но требуют точного контроля.

Текстура поверхности.

Матовая, рифлёная или липкая поверхность, которая улучшает сцепление с пальцами, что косвенно влияет на надёжность атаки и, следовательно, на стабильность звука.

Медиатор — это микролаборатория тона. Подбирая его по материалу, форме и толщине под свои задачи, вы фактически выбираете предустановленный эквалайзер и тип атаки. В сочетании с отточенной техникой это даёт вам полный контроль над первым и самым важным звеном в цепочке вашего звука: моментом, когда струна приходит в движение. Поиск «своего» медиатора — это не мелочь, а прямой путь к уникальному и узнаваемому саунду.