Упражнения от Дэвида Гилмора

Упражнения от Дэвида Гилмора

Уровень сложности: Средний
Стиль: Рок, бенды, пентатоника

Как Дэвид Гилмор мастерски использует целевые ноты, чтобы его соло "пело"

Игра гамм на высокой скорости может скрыть несовершенство фразировки, какие-то лишние призвуки или грязь, но в медленных темпах каждая нота оказывается под пристальным вниманием — и тут уже проверяется настоящее умение создавать осмысленные мелодические линии, которые при этом должны быть сыграны максимально чисто.

Хотя переход от подхода «эта гамма подходит к этим аккордам» к настоящей импровизации требует сотен часов практики, фокусировка на целевых нотах (определённых нотах над определёнными аккордами) — это оптимальная стратегия для максимально эффективного развития. И в мире рок-гитары нет мастера мелодичных целевых нот в балладах более выдающегося, чем Дэвид Гилмор.

Кто такой Дэвид Гилмор?

Для тех, кто не знаком с его творчеством: Гилмор присоединился к психоделическим рокерам Pink Floyd в 1967 году, когда оригинальный гитарист и вокалист Сид Барретт начал испытывать проблемы с психикой из-за проблем с зависимостью. В последующие годы группа экспериментировала с разными стилями, пока к началу 70-х не отточила свой фирменный арт-роковый звук. Результатом стала серия культовых концептуальных альбомов, определивших жанр: Meddle, The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals и The Wall.

Хотя Роджер Уотерс стал главным автором песен и неформальным лидером группы, Гилмор внёс огромный вклад в музыку Floyd — его душевный вокал и филигранно выстроенные гитарные партии превращали простые блюзовые фразы в возвышенные, эмоциональные мелодии. Его акцент на музыкальности, а не на технической виртуозности, сделал его гитаристом, которого уважают другие музыканты.

Когда Уотерс покинул группу в середине 80-х, Гилмор неожиданно для многих взял бразды правления в свои руки и провёл Pink Floyd через ещё одно десятилетие хитов и стадионных туров. Хотя группа официально не распалась, последние десятилетия Гилмор в основном посвящает сольной карьере. Его последний альбом, Luck and Strange, записан при участии его жены, писательницы Полли Сэмсон (автора текстов), и дочери Романи Гилмор (бэк-вокал).

Как использовать целевые ноты в стиле Гилмора?

Давайте заглянем в священное руководство Гилмора и разберём, как добавление нескольких продуманных целевых нот может сделать вашу игру более мелодичной и структурированной.

Для простоты все примеры используют Gm / Bb мажорную пентатонику.

1. Освоение пентатонных форм

Многие начинающие гитаристы хорошо знают первую форму минорной пентатоники, но испытывают трудности с остальными четырьмя формами. Наш совет: играйте гаммы сверху вниз, концентрируясь на четырёх верхних струнах. Это помогает лучше интегрировать формы в свой словарь.

Попробуйте сыграть Примеры 1–4, основанные на Форме I, Форме II, Форме IV и Форме I (на октаву выше).

Пример 1:

Пример 2:

Пример 3:

Пример 4:

2. Целевые ноты в Gm (Пример 5)

Этот пример вдохновлён вступлением к Shine On You Crazy Diamond. Мы играем над статичным Gm аккордом, выбирая в качестве целевых нот тонику (G) и квинту (D).

Такт 1: Бенд к ноте G (тонике). Такт 2: Бенд к D (квинте). Такт 3: Та же D, но на октаву выше (через Форму II). Такт 4: Выход на G, но с завершением на C (тонике Cm, аккорда IV ступени).

Такой подход придаёт соло направленность и мелодическую логику.

Пример 5:

Такт 1:

Такт 2:

Такт 3:

Такт 4:

3. Целевые ноты в контексте IVm (Пример 6)

Здесь G работает не как тоника Gm, а как квинта Cm (IVm) — классический приём Гилмора (например, в Echoes).

Такт 2: Бенд с Bb до C без повторного удара. Финальный такт: Введение Db («блюзовой ноты») для создания напряжённости перед разрешением в G.

Пример 6:

Такт 1:

Такт 2:

Такт 3:

Такт 4:

4. Блюзовые фразы с разрешением в I, IV, V (Пример 7)

Этот пример построен в Форме IV Gm пентатоники и использует блюзовые фразы, разрешающиеся в C (IV) и D7#9 (V).

Пример 7:

Такт 1:

Такт 2:

Такт 3:

Такт 4:

5. Bb мажорная пентатоника (Примеры 8–9)

Добавление Eb расширяет гамму до гексатоники, давая больше свободы и тонику IV аккорда (Eb).

Пример 8:

Пример 9:

6. Фразировка в стиле Comfortably Numb(Пример 10)

Такт 1: Акцентирование F (квинты Bb). Такт 2–4: Целевая нота G (терция Eb). Такты 5–6: Классический гилморовский приём — бенд к терции аккорда с разрешением в тонику. Финальный такт: Мелодичный спуск к Bb.

Такт 1:

Такт 2:

Такт 3 и 4:

Такт 5:

Такт 6:

Такт 7:

 

Вывод: Будьте как Дэйв!

Определяйте тонику каждого аккорда в своей гамме. Начинайте и/или заканчивайте фразы на этих целевых нотах. Думайте о них как о несущих конструкциях, которые делают ваши соло осмысленными и мелодичными.

Гилмор доказал, что меньше — значит больше. Его игра — это не скорость, а эмоция и точность. Практикуйте целевые ноты, и ваша игра зазвучит по-новому!

Что ещё следует учитывать не только в рамках упражнений выше, но и в целом касательно игры на гитаре?

Разберём ключевые элементы стиля игры Дэвида Гилмора.

1. Контроль динамики: тише не значит проще

Одна из главных черт игры Гилмора — исключительный контроль громкости. Он не боится играть тихо, но каждая нота в его пассажах продумана до мелочей.

Как это применять?

• Играйте с разной атакой: чередуйте жёсткие удары медиатором с лёгкими приглушёнными нотами.
• Используйте сустейн: Гилмор часто даёт нотам «дышать», особенно в балладах (Comfortably Numb, Wish You Were Here).
• Экспериментируйте с гейном: его звук не всегда перегруженный — иногда он играет почти на чистом звуке, добавляя дисторшн только в ключевых моментах.

Пример из репертуара:
В Time соло начинается с очень мягкого входа, а к кульминации звук становится агрессивным и насыщенным.

2. Бенды и вибрато: искусство выразительности

Гилмор — король бендов. Он редко играет прямые ноты — чаще подтягивает их, создавая вокальную плавность.

Технические приёмы:

• Полутоновые и тонбенды: классика в духе The Wall.
• Прецизионное вибрато: не просто тряска струны, а контролируемое колебание(пример — соло в Dogs).
• Бенды с задержкой: он часто медленноподтягивает ноту, создавая эффект «взлёта» (Shine On You Crazy Diamond).

Упражнение:
Возьмите ноту G (3-й лад на 1-й струне) и сделайте бенд на тон (до A). Затем добавьте вибрато, имитируя вокал.

3. Гармоническая изобретательность: за пределами пентатоники

Хотя Гилмор часто использует минорную пентатонику, он обогащает её:

• Дорийский лад(Breathe, Any Colour You Like).
• Мелодический минор(The Great Gig in the Sky).
• Хроматические подходы(финальное соло Comfortably Numb).

Пример прогрессии:

Am → G → F → E (как в Hey You).

• На Amможно играть A минорную пентатонику + A дорийский (F#).
• На E— E фригийский (F) для мрачного оттенка.

4. Работа с пространством: эхо, дилэй и реверберация

Гилмор — пионер эффектов. Его звук — это не просто гитара, а целая звуковая вселенная.

Ключевые эффекты:

• Аналоговый дилэй (Binson Echorec, TC-2290): повторы создают «объём» (Run Like Hell).
• Реверберация: особенно вThe Dark Side of the Moon (студия Abbey Road).
• Унисон и октавер: например, вAnother Brick in the Wall, Pt. 2.

Совет: Попробуйте дилэй с обратной связью (feedback) — это создаст «бесконечное» эхо, как в Echoes.

5. Импровизация vs. точность: почему Гилмор редко играет одно и то же

Хотя многие его соло тщательно аранжированы, в живых выступлениях он импровизирует.

Примеры:

• Comfortably Numb(Pulse, 1994 vs. Live in Gdansk, 2006).
• Shine On You Crazy Diamond(студийная версия vs. концертные интерпретации).

Как тренировать импровизацию?

1. Выучите основную мелодию.
2. Добавьте вариации бендов и фразировки.
3. Меняйте порядок фраз.

6. Анализ трёх культовых соло

1. Comfortably Numb (второе соло)

• Форма:Комбинация G минорной и Bb мажорной пентатоники.
• Фишки:
  • o Бенд на 15-м ладу (1-я струна)с последующим вибрато.
  • o Хроматический ход (Eb → E → F)перед кульминацией.

2. Time

• Форма:D минор + дорийский лад.
• Фишки:
  • o Резкий вход после паузы.
  • o Использование натурального гармонического минора (C#).

3. Money

• Форма:Blues в Bm с элементами фанка.
• Фишки:
  • o Синкопированные стаккато-фразы.
  • o Слайды и хаммер-оны в ритм-партии.

7. Практические упражнения для развития гилморовского стиля

1. Тренировка бендов

• Упражнение:Возьмите ноту B (7-й лад, 1-я струна) и сделайте бенд на полтора тона (до D). Затем медленно отпустите, имитируя плач.

2. Игра с дилэем

• Настройки:350 мс, 3 повтора.
• Задача:Сыграйте простую фразу и используйте паузы, чтобы эхо «договаривало» за вас.

3. Целевые ноты в прогрессии I-IV-V

• Аккорды:Gm → Cm → D7.
• Целевые ноты:
  • o Gm:G (1), D (5).
  • o Cm:C (1), G (5).
  • o D7:D (1), F# (3).

8. Оборудование: как звучать как Гилмор

Гитары:

• Fender Stratocaster (Black Strat)— основной инструмент.
• Gibson Les Paul(Animals).
• Martin акустика(Wish You Were Here).

Усилители:

• Hiwatt DR103— чистый и мощный звук.
• Marshall JMP-1— для перегруза.

Эффекты:

• Big Muff Pi(The Wall).
• Electro-Harmonix Electric Mistress(Shine On...).

9. Заключение: философия игры Гилмора

Его стиль можно описать так:
Меньше нот — больше смысла.
Каждая нота должна «петь».
Эффекты — не украшение, а часть музыки.

Финальный совет: Слушайте не только гитару, но и вокал — Гилмор часто имитирует голосовые мелизмы.

«Музыка — это не спорт. Здесь не нужно играть быстрее всех. Нужно играть так, чтобы люди чувствовали».
— Дэвид Гилмор.